118. Preparando una clase de pintura

Ayer preparaba una de las clases del Taller de Pintura, sobre Monet en el mes dedicado al Impresionismo. Estaba recortando nenúfares en papel de seda para aligerar trabajo en la clase y que quince alumn@s a la vez no tuviesen que hacerlo y así ganar tiempo para pintar un cuadro más.

Pensé en el trabajo que una clase de dos horas requiere, no sólo en esas dos horas sino los preparativos previos que se deben hacer.

Pintando a Monet antes de enfrentarlo a la clase 

Probar si es viable o se facilita un poco el cuadro.

Así que se me ocurrió contaros un poco en líneas generales cómo lo hago. Siempre depende del trabajo que vayamos a realizar en la clase. Normalmente tengo un programa previo para todo el curso establecido en bloques. Para cada tema se prepara un trabajo práctico acompañado o no de material visual.
Febrero lo he dedicado a los Impresionistas y así hemos visto el movimiento histórico, hemos conocido a su estandarte, Claude Monet, hemos trabajado la forma de las pinceladas, el empleo del color y la pintura (con mucha materia), la luz, la ausencia de detalles, etc.
Para conocer un poco a Monet hemos practicado con dos obras suyas: uno de la serie de "Nenúfares" y un paisaje "Regatas en Argenteuil". 
Para los nenúfares hemos introducido el collage, con papel de seda. Así el trabajo consistió en pintar el agua del estanque y luego los nenúfares están en relieve hechos con papel de seda.
Para ello (en todos los trabajo se sigue la misma línea) previamente he tenido que "dividir" por un lado el fondo de agua y por otro los nenúfares. Lo pinté previamente para ver como quedaría y luego coloqué también los nenúfares para comprobar el efecto y tamaños de papel que debíamos recortar etc.
Se hizo una primera parte en clase pintando el agua. En esa misma clase contamos un cuento sobre los impresionistas. El cuento "Carlota conoce a los impresionistas" fue fotografiado y tratado página a página para luego montarlo en un Power point y proyectarlo en la clase.
Además, a pesar de que en líneas generales conozco cada movimiento pictórico, a los pintores,...siempre hay que documentarse un poco más, descubrir anécdotas que a los niños y niñas gustan mucho, y en fin, profundizar y refrescar un poco todo eso, que con el tiempo se va olvidando (también aprendo mucho, eso creo que ya lo he dicho alguna vez).

Recortando "nenúfares" 

Muchos nenúfares para una media de 15 alumnos.

En la siguiente clase sobre los Impresionistas teníamos que acabar nuestro estanque. Además decidí preparar un trabajo paso a paso,(voy trabajando a la vez que explico y los alumnos me siguen) que suelo hacer de vez en cuando, sobre el cuadro "Regatas en Argenteuil". Este cuadro ya lo tenía decidido, quedaba preparar las láminas que le doy a cada uno de los alumnos, e imprimirlas. 

Luego también pinté el cuadro para preparar el paso a paso y saber qué camino tenía que coger, solucionar imprevistos de cómo resolver un árbol o un reflejo, etc.

Para poder ponernos a trabajar en este cuadro, recorté nenúfares en papel de seda para todos y así ahorrar tiempo y dedicarlo al nuevo cuadro.

Antes de las clases también hay que preparar el resto de material que hay que llevar: trapos de antes hay que recortar, comprobar que hay papel de cocina, toallitas, botes y cartón extra para los que se los olvidan, las láminas; y en este caso tijeras extra, el papel de seda, caballete y mi material de pintura para el paso a paso.

Luego llegamos a la clase y el resto ya lo conocéis. 

Esta vez no nos dio tiempo de acabar el cuadro pero sí lo haremos en la próxima sesión y va a quedar preciooooooso!

Decir para terminar, que sí, que es mucho trabajo, pero me encanta hacerlo. Solo quería contaros esto para que reflexionemos un poco, no solo sobre este trabajo si no el de los profesores y maestros en general, que no llegan (la mayoría) a clase a contar su rollo una hora o dos, sino que antes de esa hora o dos han tenido que prepararlo, en este caso con mucha pasión.

La recompensa, la satisfacción de ver las caritas de alegría de los alumnos y alumnas cuando ven el cuadro acabado, en la exposición de fin de curso o cuando vienen sus padres a recogerlos y corren a enseñárselo; o cuando me cuentan que en su clase de plástica del cole sabían quién era Picasso o la Meninas, guaaaauuuu!

102. Aprender enseñando a pintar

Llega el curso a su fin y podría decir "Qué gran trabajo hecho y cuánto han aprendido los alumnos y alumnas". Y así es, pero esta vez más que en otras ocasiones diré que han hecho mis niñas (básicamente porque son todas niñas en mi clase, casualmente) un gran trabajo, y cuánto ha aprendido la profesora. Después de unos poquitos años impartiendo este taller no dejo de sorprenderme cada fin de curso de la frescura con que los niños y niñas ven la vida, cómo tan pequeños ya tienen cada uno una visión diferente. Se adivinan ya estilos concretos, unos con pinceladas sueltas y decididas y otros con mucho cuidado y delicadeza. Y, sí,lo afirmo y lo repito las veces que sea necesario, es cada curso cuando me doy cuenta de que soy yo la que ha aprendido muchísimo.
Para muestra....
Podéis ver todas las obras pinchando en el cartel de la exposición:

91. Taller de pintura, bodas y proyectos propios

Ha comenzado el otoño y un nuevo curso del Taller de Pintura en el colegio Híspalis con el que espero seguir aprendiendo. Si, aprendiendo yo, a la vez que intento enseñar a los niños las técnicas pictóricas, y la pasión por pintar y dibujar.
También intento a ratos hacer bocetos y dibujos que se me pasan por la cabeza. De ellos solo puedo destacar por ahora un "retrato" de esos especiales de mi niño que se me hace mayor.

Estoy trabajando en otro retrato que me apetecía hacer, que espero en breve publicar el proceso. Y una ilustración acerca de un regalo precioso que me ha hecho la vida hace un mes.
Y entre tanto, además, hay bodas a la vista en las cuales ya estoy trabajando.

70. Bodegón en el Taller del cole

Sobre estas líneas dos magníficos ejemplos de cómo ven dos mentes distintas un mismo motivo. Cambia hasta el formato.

Una vista de la clase ya recogiendo.

Esta semana hemos montado en el Taller un bodegón con frutas traidas por los alumnos. Había una enorme piña y muchas manzanitas rojas, una verde, una taza y alguna naranja verde con sus hojas que recogieron a última hora en los naranjos de la calle.
Quedó un bodegón muy peculiar. En esta clase el tema a tratar era la composición y el encaje en formas básicas. 
Una vez hecho el trabajo de observación y encaje con lápiz, cada uno de los alumnos pintó el bodegón de forma más menos libre. Fondo de un color neutro a elegir por cada uno y mantel y frutas respetando más o menos el color natural y las luces y sombras (este tema lo trataremos en otro taller pero siempre hay que introducirlo cuando pintamos del natural).
El resultado es que como siempre, aunque no deja de sorprenderme, hay tantos trabajos diferentes de un mismo motivo, como cabecitas y personalidades distintas.
En el apartado de este blog Trabajos de los niños tenéis todos los bodegones que se terminaron. Los que no aparecen son los que están sin terminar que se harán en sesiones libres y los que se me "escaparon" de la cámara.

65. Fin del curso de pintura de verano

Delfines de Gabriela. Fijaos en que este y el de abajo son el mismo motivo y qué formas tan distintas de dar la pincelada.

Delfines de Lucía. Impresionante el halo del sol.

Un gatito, de Gabriela, hecho con mucha valentía.

Ovejas de Lucía. Trabaja las grandes supeficies de color (como el cielo o el campo) con muchas pinceladas, como si fuesen una forma concreta, con un mundo dentro.

Playa de Cristina. Tiene 5 añitos y una visión del color estupenda.

Flores de Yago. Bodegón del natural.

Playa de Gabriela.

Flores de Gabriela. Colores muy cálidos.

Flores de Lucía. Unos blancos muy resaltados.

Playa de Lucía.

Playa de Marina, pincelada muy suelta modelando el modelo.

Paisaje campestre de Marina. 

Flores de Yago.

Parecía que iba a ser un largo mes de julio pero hoy llega a su fin. Para mí ha sido un comienzo, una prueba-experimento para tantear futuros talleres de pintura, aparte del que se da en el colegio.
L@s alumn@s han trabajado muy bien y el resultado a la vista está (no están aquí todos los trabajos realizados). Al ser un número reducido he podido darle un trato personalizado y enfocar a cada niño de manera particular.
Y yo he aprendido mucho, siempre lo hago. Al enseñarles a ellos pongo en marcha mi capacidad de observación, resolución de problemas de cuadros concretos, y también aprendo poco a poco a "enseñar", que no es nada fácil, cada uno requiere una forma diferente.
Y de los cuadros realizados siempre me sorprende ( y a los demás) el hecho de que de un mismo modelo haya tantas visiones de él como personas que lo pintan. Este punto me ha interesado tanto que he empezado a indagar en libros que tengo desde la facultad como "Arte y percepción visual" de Rudolf Arnehim.
Algún día haré una entrada con las conclusiones a las que llegue. (jeje)

Y por último decir que cuando hago algo relacionado con la pintura, me apasiona tanto que me vuelco completamente, me entusiasmo. Espero que este entusiasmo sea contagioso y mis "niños" se entusiasmen tanto, o casi, como yo.
Muchas gracias por venir.

53. Exposición de los trabajitos del taller de pintura del cole

Otro año más está a punto de terminar el curso en el Taller de Pintura del Colegio Híspalis. Y otro año más hemos montado la exposición con los mejores trabajos del curso. Se declaró inaugurada el viernes 24 y estará hasta el viernes 31 que es el día de la clausura.
Durante la semana, los alumnos de 5º y 6º votarán por los mejores cuadros y el día 31 se hará el recuento de votos para conocer a los ganadores.

Aquí os dejo algunos de los cuadros expuestos para que veáis qué pequeños artistas están hechos!!

CUADROS (I)

 Pajaritos, de una niña de 6º de primaria.


Este Puente de Triana (no hace falta ni que lo diga) es de esta niña de 6º también. Su calidad no hace falta ni que la diga...¿Cómo le quedó?

 Esta sorprendente Mona Lisa y los Girasoles de arriba son obra de una niña de 5º de Primaria. ¿No son geniales?

 Pajaritos de una niña de 4º de primaria. Tiene unas pinceladas muy impresionistas.

 Gatito de una niña de 3º. Una buena combinación de colores.

 Otra niña de 3º. Preciosa marina.

 Mariposas, de un niño de 3º.

 Otra estupenda marina, de una niña de 3º.

 Gatito en rojo, de la niña de 4º de pincelada impresionista.

 Una niña de 3º se atrevió con el Puente de Triana! Le quedó muy bien!

Bueno, bueno. Una reproducción del yate de Hopper. El cuadro me encanta, así que este es una debilidad. Lo voy a pintar yo también!

 Este campo de flores es de una niña de 3º. Fue obra de su imaginación, utilizando una técnica que muchas veces expliqué en clase. Esta idea tan sencilla da unos resultados maravillosos, le quedó muy bien.

 El muñeco de nieve fue un trabajo previo a Navidad. Fue un trabajo muy bonito y a este niño de 2º le quedó muy bien por eso ha decidido exponerlo.

 Estos delfines son del mismo niño de 2º que el muñeco de nieve. Un pequeño gran artista, ¿eh?

 Esta es una chiqui gran artistaza! Tiene 6 añitos (bueno creo que acaba de cumplir 7) y aparte de hacer cuadros como rosquillas, los hace así de bien. Campo con flores.

Y esta marina tan bonita es de una niña de 1º también. Cómo podéis ver desde 1º a 6º, no importa la edad. Cada uno en su estilo hacen obras estupendas.
A esta edad (6 años) se combinan y se juega más con los colores, cuanto más mayores son más perfeccionistas y se preocupan más por el parecido al original, etc.

Patito, de una niña de 3º. Adorable.

47. Mural de Primavera en el cole

En el Taller de pintura del colegio Híspalis hemos hecho un mural. Este es el primer año que lo hacemos, ya que era complicado antes por el tamaño, coordinar al grupo, etc.
Para su realización hemos utilizado papel contínuo de color azul de 5 metros de largo por un metro de ancho.
El color azul lo elegí para no tener que pintar el cielo y basarnos en un color de fondo que se integrase. Una vez en el aula donde tenemos el taller, había que extender el papel en el suelo ya que es el único sitio donde nos cabía semejante papelón. Y para pintar en el suelo había que acondicionar el lugar para no manchar demasiado así que forramos primero el suelo con plástico de pintor. Luego extendimos el papel y nos dividimos en dos grupos. Unos se encargaron del cielo y los otros de la hierba llena de flores. Cada uno con su estilo pintaron a la "primavera", su pelo, flores, mariposas, pajaritos...
Utilizamos pintura bastante aguada y no tapamos completamente el fondo azul en ninguna zona. Al tratarse de una superficie tan grande, el ojo se encarga de "ver" un color liso donde no lo hay. El remate se hizo con ceras de colores, acuarelables, mientras el acrílico se secaba. Todo ello en más o menos una hora!!
Y allí está colgado, en el SUM del colegio para ver si por fin la primavera se queda con nosotros.

 

 Aquí bocetos previos para el mural:

 

 

El mural en el SUM.

 

18. Clases otra vez

He estado ocupada poniendo en marcha una nueva edición del Taller de Pintura y dibujo del colegio, pero por fin tengo un pequeño ratito para mostraros algo de lo que me siento orgullosa: la exposición de fin de curso del año pasado. Esto es el resultado del trabajo de varios meses, tanto por parte de los alumnos que lo han dado todo y de la profe, que lo dió todo también.

En las fotos tenemos una vista general de la "exposición", al fondo del Salón de Usos Múltiples de colegio. El viernes que la montamos fue víspera de las elecciones municipales y nos montaron las mesas electorales delante. Eso sí, muchísima más gente de la que normalmente puede asomarse a este lugar (padres, profesores, alumnos...) pudo disfrutar de la obra de estos pequeños artistas.

Este año espero que el curso sea tan bueno y poder enseñar en otro pequeño ratito lo que habrá dado de sí este 2º año.

Aquí tenemos tambíen detalles de algunas de las obras expuestas.

Todos los cuadros fueron realizados por niñ@s de edades comprendidas entre los 6 y los 11 años. De los que están aquí detallados salieron algunos de los ganadores del concurso que organizamos.

Espero que os gusten.